En la naturaleza, las sinapsis son los canales de comunicación entre neuronas, donde se intercambian los impulsos eléctricos y químicos esenciales para el funcionamiento del cerebro.

Partiendo de este fenómeno biológico, la instalación recrea esta comunicación a través de un diálogo entre distintos emisores de luz y sonido.

FOTOCOPIA es una hipótesis, es la puesta en práctica
de una hipótesis.
Como método: a oscuras, arrojarse y tropezar intermitentemente con la luz.
No sabes lo que acabas de ver y eso está bien.
Olvidemos toda arquitectura y practiquemos juntos este inquietante aerobic.
Suena digital pero grasiento. Harsh pero Pop.
Suena a lo que solía ser el futuro.
De todos modos estas cosas, como los cadáveres, solo se etiquetan a posteriori.
¿Proto-EBM-industrial-galician-noise-post-punk, qué tal?

Hemos superado este primer cuarto de siglo XXI y persiste la exigencia por identificarse con el prototipo de transhumano y someterse al coste económico que ello supone. Quien no sucumba a esta nueva economía del artificio quedará obsoleto.

El hombre obsoleto se contrapone al esteriotipo transhumanista con el ánimo de rebelarse y superar la vergüenza de no haber sido fabricado (ANDERS, 2002), de no haber sido construido como relato o teatralizado, de no tener una trayectoria espectacular en una sociedad espectacular.

Se plantea como una demostración en vivo y una experiencia compartida. A través de un IA Game Builder, Sixto muestra cómo hoy es posible concebir, diseñar y activar un videojuego en tiempo real a partir de prompts, decisiones estéticas y reglas simples, sin necesidad de programación tradicional. La instancia no busca exhibir una herramienta, sino exponer el proceso: cómo una idea se transforma en sistema, cómo la intención se traduce en mundo, y cómo la creación se vuelve un diálogo entre humano, máquina y comunidad

Desde una mirada híbrida entre el periodismo, el diseño de sistemas y la creación experimental, propone una idea central: el futuro ya no se planifica, se provoca. En un contexto donde la automatización vuelve accesibles —y replicables— casi todas las técnicas, la diferencia ya no está en la ejecución sino en la pregunta inicial. En ese marco, el prompt aparece no solo como una instrucción técnica, sino como un gesto cultural, creativo y político: una forma condensada de intención que pone en marcha procesos de generación, exploración y sentido.

La música, la luz y la videocreación no funcionan como piezas aisladas, sino como un lenguaje compartido que se activa en relación directa con el espectador.

Con un carácter tecnológico y new age, Antiface bebe del mundo de la noche, de los clubs y de los nuevos sonidos, entendiendo estos espacios como rituales contemporáneos. Lugares donde la identidad se diluye, el cuerpo se mezcla y la experiencia se vuelve común.

El nombre Antiface no habla de esconderse, sino de desindividualizarse. De romper la lógica de la autoría única para dar paso a lo colectivo.